Mujeres inspiradoras - Cara Mand: sobre fotografía, memoria y significado

Nos entusiasma iniciar esta conversación con Cara Mand , una fotógrafa cuyo arte consiste en preservar los momentos honestos y fugaces de la vida. Su lente captura la belleza de la maternidad y de lo cotidiano de una manera que resulta personal y atemporal. Para comenzar, nos encantaría saber acerca de su trayectoria en el mundo de la fotografía y qué despertó su pasión por la cámara.


Hola, marineros. ¡Estoy muy emocionada de ser parte de la familia de mujeres inspiradoras de Don Fisher! Desde muy joven, me cautivaron las historias que las fotografías podían contar. Pasé horas perdida en álbumes de fotos familiares y películas caseras, atraída por la forma en que me conectaban con momentos que nunca había experimentado pero que sentía tan profundamente. Esas páginas desgastadas e imágenes granuladas contenían mundos enteros, lo que despertó una fascinación que se quedó conmigo. Cuando recibí mi primera cámara de película para mi octavo cumpleaños, fue como si me hubieran entregado la clave para crear mis propios mundos, y he tenido una cámara en mis manos desde entonces.

¿Puedes contarnos más sobre cómo tu vida en la tierra de Boonwurrung influye en tu arte y perspectiva como fotógrafo?


Crecí aquí después de que mi familia emigrara de Europa en los años 40. Después de años viviendo en el extranjero, me siento agradecida de poder volver a llamar hogar a este lugar. La vida aquí está en constante cambio, al igual que mi trabajo, y valoro los momentos en los que me relajo con mis hijas y mi familia. Ya sean mañanas tranquilas en el jardín, reuniones animadas con amigos o escapadas a la playa o las montañas, estos momentos desordenados y fugaces son el corazón de mi fotografía. Me recuerdan que la belleza reside en lo cotidiano e inspiran mi perspectiva como artista.

¿Cómo describirías tu enfoque de la fotografía, especialmente con la mezcla única de trabajo digital y analógico que creas?


La maternidad es el corazón de mi trabajo, y determina cómo veo y capto el mundo. Las fotografías reflejan nuestro sentido de identidad y de conexiones, y veo cada sesión como una colaboración que explora los roles cambiantes de la maternidad. Esta temporada es caótica e impredecible, pero su belleza supera las palabras. Mi objetivo es capturar cómo cambian nuestros cuerpos, cómo crecen nuestros hijos y cómo el tiempo se apresura y se demora.

La mayor parte de mi trabajo es en película porque transmite una magia única: íntima y deliberada. El cine exige paciencia y confianza, aceptando la imperfección. Como la maternidad, es crudo, real y hermosamente imperfecto.



Como madre y artista, ¿cómo se cruzan estos dos roles en tu trabajo y tu visión?


Para mí, la maternidad y el arte son inseparables y dan forma a todo lo que hago. La maternidad agudiza mi visión de los pequeños y hermosos momentos, profundiza mi empatía y me arraiga en las verdades crudas de la vida. Crear arte me ayuda a ser madre con intención, dándome espacio para reflexionar y honrar las emociones de criar a mis hijas. Siempre han sido parte de mi proceso, primero como musas silenciosas y ahora como colaboradoras activas, a menudo sugiriendo qué capturar. Crear junto a ellas me brinda una alegría inmensa, manteniendo mi trabajo arraigado en la maravilla y profundamente conectado con la maternidad.



¿De qué manera ve la fotografía como una herramienta para preservar la historia o el legado familiar?


Las fotografías son más que imágenes: son objetos que capturan las vidas que hemos vivido, amado y compartido. Congelan momentos en el tiempo y se enriquecen con el paso de los años. Estas imágenes honran el pasado, celebran el presente y conectan a las generaciones futuras con los recuerdos que dieron forma a sus historias.



¿Qué significa para ti la nostalgia y por qué crees que es una parte tan esencial de tu fotografía?


La nostalgia es el dolor de recordar y el deseo de aferrarse a los momentos fugaces que el tiempo se lleva. En mi fotografía, se trata de capturar los pequeños momentos significativos que definen la vida, las mañanas tranquilas, la risa de los niños y la belleza caótica de la maternidad. Estas imágenes preservan la esencia de estas experiencias, creando recuerdos duraderos. A medida que mi hijo se acerca a la adolescencia, siento la urgencia de capturar cada momento de la infancia. La fotografía me permite reducir la velocidad y honrar el presente, preservando estos momentos para el futuro, creando un legado que nos conecta con lo que realmente importa.



Para aquellos que recién comienzan a explorar la fotografía de estilo documental, ¿qué consejo les daría para capturar momentos con autenticidad y profundidad?


Dispara, dispara, dispara. No esperes el momento perfecto, captúralo todo. Presiona el botón y no lo pienses demasiado.

En una frase, ¿qué esperas que tus imágenes digan sobre el mundo en el que vives?


Espero que mis imágenes transmitan un mundo rico en amor, un mundo que, aunque el mundo fuera de nuestras paredes pueda estar pasando por dificultades, nos recuerde que debemos reducir la velocidad, valorar lo que tenemos y aferrarnos a la magia. Siempre hay luz, solo hay que buscarla.



Gracias, Cara, por compartir tu inspirador viaje y el corazón detrás de tu hermosa fotografía. Tu trabajo verdaderamente captura la esencia de los momentos fugaces de la vida. Esperamos ver más de tus historias a través de la lente. ¡Asegúrate de seguir el viaje de Cara y estar atento a lo que viene a continuación!